玉文化贯穿着整个中华民族的历史，传承了中华灿烂悠久的文化，不但是物质文明，也是精神文明。而玉雕又是玉文化中的重要部分，它给予了玉石新的生命，更添活力。
苏琢的历史悠久，早在四千多年前，苏州就有精美的玉器。宋代，苏州有着不少琢玉的手工坊和著名的玉雕大师；到了明代，宋应星在《天工开物》中就盛赞苏琢：“良玉虽集京师，工巧则推苏郡”，玉雕大师陆子冈的技艺可被称为巧夺天工；到了玉雕鼎盛时期，除了苏琢也出现了其他的雕刻风格：京琢和番琢，由于精巧细致，有如书画般的秀丽、典雅，又有轻柔、婉约的江南风情，呈现出一种文艺、清秀的意蕴，让人陶醉至深。
“俏色”是玉雕中的专业名词，也是一种艺术创作，指在一块玉料上的颜色被运用得非常和谐，根据颜色进行巧妙的设计，再加以精心的雕琢，不同于书画和彩塑，“俏色”有一定的约束性，要依照天然的颜色来进行设计，并非书画一样具有广阔的空间性来发挥。这种艺术创作，对玉雕师来说，十分具有挑战性，必须有创意和独特之处。
1、俏色要先读懂玉材：每一个作品都是一个艰巨的任务和挑战，也是一个耗尽无数脑细胞的过程，玉雕的灵感来源于玉石本身，要先观察玉石，了解其玉质和基本形状特征，最重要的是它的色皮，这是关键之处。心灵与玉石贴近，灵感随之来临，这是玉雕师们喜悦的开始，直到完成作品，那是他们最幸福的时刻。
2、俏色要充分汲取工艺的精华：身为玉雕艺人，弘扬苏琢的技艺，是一个光荣神圣的使命，也是一个艰难的担子。首先就要了解、读懂各种玉器和创作方法，取其精华，剔除糟粕，然后融入自己的理解，结合当代人的审美，留心观察，加入新的元素，不断创新，既能传承文化，又能开拓创新。也可以将苏州文化加入进去，这也是侧面来推广苏州这个古典名城的美和内涵。
3、俏色要注意整体和谐：灵感突显，若是作品的比例不和谐，大大折损玉器的美感不说，也会让玉雕师之前的苦思冥想和努力全都白费，所以空间合理的安排很重要，要从大处着眼，小处着手，以达到整体结构流畅自然的目的。虚实结合也是一个重点，这是为了更艺术化地展现题材内容，留下很大的空间让人想象。借鉴是为了学习别人的优异之处，如果，原封不动地照搬，就全部没有自己的理解和创意，所有的技艺，尤其是玉雕，必须放入自己的理解和思想，做到高于生活、古为今用、中西结合的特色，只有不断突破，才能真正弘扬苏州的玉琢。
4、俏色的“雅”“精”“渡”：一块上等的玉石往往令人兴奋不已，玉雕师们的思维也开始活跃起来，想着如何设计能让玉石的美都内涵都呈现出来，这就要做到“雅”“精”“渡”。所谓“雅”就是要对玉石进行深层次的理解，经过不断地推敲，让成品具备形神和内涵意蕴，能让鉴赏者产生共鸣，进行精神上的交流。“精”自然就是指精益求精，一个优异的玉雕师是不会满足现状而止步不前的，他会不断创新，有着奇思妙想和更为精湛的技艺去超越之前的精品，超越其他的玉雕大师。“渡”是最难把握的，就是流畅自然，这点相当难以把握，浑若天然，巧夺天工，只有向这三点努力，不断实践和突破，才能变成一件艺术与精神相结合的精品。
5、俏色要惜料：南方雕工为了成品的精美，往往会去除多余的玉料，但随着玉石资源的日益减少、稀缺，惜料也是每个玉雕师所要考虑的。将一些废料、次料变废为宝，主要在一个“巧”字，如果加以奇思妙想来将作品的生命力完整表现出来，这同样是一件具有观赏价值的作品。俏色要运用得恰到好处并不是一件易事，这需要经验和创造力，提高创造能力，能帮助苏琢技艺更上一层楼。
